中国电影“不差钱” 差技术？

有专家称，中国电影已到了“不差钱”的黄金时代，当务之急是怎样有效提高影片质量，不靠迎合低级趣味，不靠简单的戏仿临摹，扎实创作，精益求精，拍摄出一批既真实表现社会、反映百姓生活，又在艺术上有所追求的优秀影片。

“抛开电影文化价值体现和电影语言本身，《阿凡达》让我们发现外在的形式有时候可以确定影片的生命力是否强大。”国家广电总局电影局副局长张宏森认为，正是对电影的独特优势的努力开拓，让更多人不再满足于在电视上、网络上看电影，而选择走进电影院。“这一独特优势的关键就在于通过技术手段，对在黑暗中集体观影感受的极度强化，让电影创作服从于观众的观影需求。”

演员吴刚对《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》中提出的“引进消化吸收国际先进技术”“加强自主创新”“重视电影复合型人才培养”印象深刻。他认为，中国电影的制作手段相对落后，工艺水准也与发达国家的同行差距较大，必须认真学习。“科技创新是拉动我国电影技术转化的重要举措，放映机、硬盘、银幕、数据流、音响等技术革新，有利于电影产业的服务外包和制作市场的形成。”

技术条件之外，电影制作各方面的人才缺口亦是多位业内人士所关心的问题。

著名导演冯小刚新片《唐山大地震》对地震时大地晃动、楼房垮塌、尘雾弥漫等场景，运用分层拍摄、电脑合成等一系列高精尖手段。由于国内技术尚不成熟，只能依赖欧美和韩国技术顾问进行指导，但因为成本控制，很多设想无法实现。

冯小刚分析认为，目前中国专门从事化妆、服装、道具、视听声画等特效制作的企业与人才奇缺。国有电影企业虽实力雄厚、设备一流，但专业技术人员的经验欠缺，对拥有5000多个功能的进口设备，只能用500个，造成资源浪费；而民营公司虽具有人才引进优势，但由于资金欠缺，设备投入不足，也阻碍了科技创新。

有评论指出，国产电影最缺的不是金钱和时间，而是技术和人才。有些技术可以拿钱买，但人才是没法拿钱买的，特别是有品位、有水平、有艺术良知的好导演，更不是拿钱就能买到的。